条形码图形创意
1、如何在设计中体现传统元素与现代元素结合?
设计本身拥有其基本法则,传统与现代很大程度上是一种“标签”。
因此我认为在进行设计时,出发点应该立足的是设计的规则,所谓传统的还是现代其实根本不用纠结,抱有这个疑问其实只是一个定位的错误。真正需要讨论的是合乎规律的或不合乎规律的元素。
题主的这个疑问其实很有普遍性,这很大程度上是出于一种“立场”上的纠结,一种由于"标签"造成的错觉。而所谓具备“现代感”的设计,必然是依据设计规则所得到的结果,设计与设计规则本身就是现代的产物,因此古代的元素很多都是与现代设计规律相悖的。尤其是外于设计发展历史的中国。所以硬要把这些元素应用进设计中去,肯定是难以自洽的。
比如您的描述中的出发点“传统元素是不可多得的设计元素”,这个判断是成立的么?为什么您把“传统”元素定义为一种设计元素?这二者之间的关联性又如何?
传统要素如果不经过改造就难以符合现代设计的规则,而一旦改造必然失去其作为“传统”的某些特征。所以取舍的难点就在于此:既保证传统元素的某些特征可以被察觉,又匹配了现代设计的规则。
这种例子在中国不太好找,大多数情况下人们都试图保留被识别为“传统”的大部分特征,而在设计规则的问题上做出妥协。
为什么直接运用了这些传统要素在一张现代海报中,却不显得违和呢?因为这些传统作品具备了现代设计的一些基本规律与特征,甚至可能直接参与了现代设计理论的构建(如果不是日本人自吹的话)。
这具体体现在了:
1.斜线在构图中的应用,既形式感(河对画面的分割)
2.强调纹样的装饰性(树干的纹路与波纹)
3.造型的纯粹性与变形,追求造型的纯粹性,不拘泥于写实(体现在河流造型上)
4.无视远近法,纯粹地平面化。
5.拼贴纹样的手法(Collage,河流与树干的纹样)
因此你可以看到,传统元素的在现代作品中的运用是在剥离传统中“非现代”的部分后才得以成立的。然而其最终的表现形式依旧是以现代设计的规则为主体的,这是根本的原则。而传统元素的地位往往是点缀与象征,或某种在现代手法下审美意识的体现。总之你不能直接把它毫无保留地挪入设计中去。
如果我们从视觉元素的“传统”“现代”性出发来总结的话,我认为有关设计的现代性原则是确定的,而传统元素的现代性却是暧昧的,是需要发掘和改造才能被运用到设计中去。日本设计之所以鹤立鸡群,很大一部分原因就在于日本的传统美术已经具备了强烈的现代气质,所以传统元素与现代设计之间的鸿沟并不那么难以跨越,而对于中国而言,情况就大不相同了。
如果说日本很早就为现代设计的发展打好了基础,在中国则从来不具备这样的土壤,至今都不具备。因此在处理“传统要素”之前,我觉得首先要掌握的是现代设计的基本规律,民族性或者“传统”本身是次要的,甚至是不重要的。为了设计的基本规律剥离传统要素的“传统”性才是最为重要的。
2、帮我想想怎么画条形码的创意啊?
很多年的创意题了。。。 任何东西 包括条形码,在做创意时,尽量抛开它固有的意义。
条形码,可以表现叉与面条,用得当的黑白关系把条形码表现出来
或者,用条形码 一段一段的画一片场景,表现一个街道,但 要注意条形码的形态表现,不要画成 “整张画面都是竖线”。