涂鸦商标

1、斯图西的标志怎么画

斯图西的标志主题上分为两个部分，一部分是“stu”，一部分是“ssy”，要分为两个步骤来画。

1、画“stu”的部分。注意这里的t非常地长，上面有两点，u也是十分抽象。整个过程一笔连笔到底，最后打上横杠和两点。

2、画“ssy”部分。注意这里的s要呈现大约45度的弯曲，ssy三个字母都没有弧度，按直线型连笔来画。

3、将“stu”与“ssy”两部分整合画在一起完成绘制。

(1)涂鸦商标扩展资料：

stussy（中文为斯图西）是源于美国的潮流品牌。创始人是Shawn，Stussy将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到斯图西的服装设计中，形成了一种有别于原有风格的街头服装。

当时很喜欢冲浪的Shawn Stussy将自己设计的涂鸦签名印在了冲浪板上，之后渐渐的许多看到了Shawn Stussy的签名后都觉得很不错，于是有些人会要求Shawn Stussy帮在自己的滑板或者衣服上涂鸦。

发觉效果不错后，那年开始将其日后最出名的冲浪板式涂鸦签名印在Tee上并开始将这些Tee和冲浪板一 起销售。随着衣服的产量逐渐扩大，Shawn Stussy开了一个销售冲浪服装、用品的公司，并推出了"斯图西(Stussy) "这个品牌，而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。

就这样Shawn Stussy创造的原始并现代的时尚美学概念很快就发展成为新一代海滩文化。

2、Evisu Bape NBHD Stussy

一.Evisu

1991年，日本人HIDEHIKO YAMANE在大阪创立了古典旧款牛仔裤品牌EVISU。品牌创始期正逢VINTAGE JEANS大热，EVISU成了“后501年代”的代表，原汁原味的古典牛仔裤元素和时髦的街头风格使其迅速成名并成为日本顶级牛仔裤品牌。其后推出的国际版在欧美同样取得巨大成功，CRAIG DAVID、贝克汉姆、ALL SAINTS，Beyonce这样的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦时时见诸媒体。

YAMANE的设计除却忠于古董款原著之外，还充满了幽默感和颠覆精神，并且，无论销售业绩有多好，仍旧坚持着极小的产量，以及大量的手工制作感。购买EVISU在VINTAGE JEANS迷之间渐渐有了收藏意义。YAMANE后来也推出高级洋服品牌和以EVISU DONNA为名的女装系列，他的时装王国因此超越牛仔品牌而进一步走向完整。

EVISU裤子分日版和欧版

要分辨日版及欧版的最快最普遍的方法，就是看后口袋是否有EVISU的小红标。如果有红标就是日版反之则是欧版。另外还有一个方法，不过比较考眼力，就是：日版EVISU后口袋上“M”的LOGO是画出大山小山的感觉，而欧版EVISU后口袋上“M”的LOGO是画出大山及接近直线的感觉的。
日版EVISU的裤子还分三个等级

如何分辨请看裤子后面的皮牌，上面会印有NO.1或NO.2或NO.3 ，这就是三个等级。NO.1最好，2、3次之。分别详细介绍如下：

NO.1最大的特色就在于布料好。它是采用人工织成的布，所以它的布虽然不如机器织的那么扎实，但更为复古。并且NO.1的裤子是shrink to fit的，所以在下水后缩水率会达到8%—10%（大概1—3寸）并且在布料上会产生更大的凹凸感，使得你在穿着上更容易摩擦。因此在穿着NO.1时会更容易产生NO.1的独特脱色现象。除此之外它的裤子细节做的最为精致。

NO.2算是最适合入门日版EVISU的裤子了。NO.2的特色也在于布料上，它跟NO.1采用的布在外表上一样，但NO.2的布料是以机器织成的，并有经过防缩加工。所以下水之后大约只会缩3%—4%（大概1—2寸）而且它是使用特殊染料，在洗涤裤子时跟其它品牌的牛仔裤比较起来较不容易掉色。NO.2在其它细节的作工也都十分的讲究。

NO.3不推荐，它的布料跟一般牛仔裤差不多，作工方面不如NO.1、NO.2讲究。但如果想穿日版EVISU独特油漆logo则可以选择它。

接下来再介绍常见的几个裤型：

1.LOT 2000：裤型为Straight Fit 是比较合身的，有点像LEVIS 505的感觉。

2.LOT 2001：裤型为Loose Fit Length ，是宽松直筒。

3.LOT 2004：裤型与LOT2001是一样的，但是多了调节环。

4. LOT 2017：裤型为BOOT CUT 既靴型裤，也可以类比为微喇的。

下面介绍如何鉴别真假EVISU的裤子

1、Evisu使用贵价丹宁(DENIM)布,板型与Levi\'s相比Evisu的剪裁更为低腰,裤裆较低,穿起来臀部有点垮垮的,反而更板仔型味的线条,舒适及宽松型剪裁显得时髦,流行涂鸦事件正从手袋到牛仔裤蔓延,惠比寿靠时尚和艺术互相靠拢印证Evisu㊣的存在。

2、真货Evisu的裤袋有一隐蔽的钉,要翻看裤子的内侧才能看到丹宁布有明显布边,即使老翻高明到模仿布边效果,但假布边显得比较松散些裤档位通常会有一颗裤钉,这是为了加固之用,老翻则没有这般细心。

3、后口袋M字末端的位置都会有一道车线,这是在口袋内侧加多了一层里布,后口袋往内约摸口袋一半地方会有半张厚片像是纸版硬度的东西,老翻则无左后腰上的纸牌,老翻通常欠奉,这是一处较明显的识别方式。每条裤子后的M标志,都以其不同的颜色代表不同意义,比如紫色代表纪念日本天皇得孙女。另外,还有一个圆圆胖胖的老头子图像,那是日本的福神像。

4、后腰皮牌比假的略微小巧细致些,且颜色鲜亮些。

5、Evis的产品共分No.1至No.3,是Evisu日版的特点,后口袋侧边缝有红色布标,裤脚反折可看到有白色车边。欧版Evisu花样太多,这边就一些最基本的型号介绍, LOT#2000-仿照Levi\'s 66 XX model去做的,属于较窄版的裤型, LOT#2001-较松(不是很垮那种,是相较于LOT#2000而言) LOT#2004-这型号较少见,印象中后腰头部份有调节环, LOT#2017-靴型裤,为白色的布标而非皮标,Donna系列是专属于女生的。
洗水标签和水印鉴证密码图像。

6、前口袋外翻的车缝线必须跟裤缴出缝线的样式一致,比如裤脚反折花式=红条那相对前口袋两侧外翻也要出现这样花式,车线纵横交错每一针都立体而饱满,是优质缝纫机和棉线的功劳,老翻则能悭就悭。

7、老翻的货色也会同时奉送纸牌,但真纸牌的背面为白色,老翻则为黄色。

二.BAPE
日本原宿龙头品牌Bape绝对是潮流文化的典型代表，尽管褒贬不一，但NIGO的成功却是有目共睹。

1970年，日本群马县高崎市出生了一个叫做"长尾智明"的男孩。
1993年11月，他创立了全名为"A Bathing Ape in Lukewater"的牌子。
BAPE的全名是<A Bathing Ape in Lukewater>，意思是安逸生活的猿人。最著名的品牌口号也是来源于电影的<Ape Shall Never Kill Ape>。

和其他原宿的设计师一样，Nigo也是毕业于东京文化服装学院，但BAPE的LOGO却不是他设计的，而是原宿文化里重要的人物，NIGO的好朋友，同样喜欢《人猿星球》这部电影的著名插画师-外号SKATE-THING的中村晋一郎，花了一周时间设计出来的。
BAPE以猿人头为基础,玩了不知道多少的变化,开始看到还觉得蛮有个性的,比较COOL,可是看多了,又都是翻版的,质量已经不是一个差字能形容了,讲实在的,再看到就有点想...
Bape也是以T恤为开始的，每个款式只生产五十件，其中三十件是分发给员工和朋友的，只有少量流到市面上，有人问那他怎么赚钱呢？BAPE不是以赚钱为目的成立的，说白了就是NIGO自己玩，自己爽的一个牌子。因为他当时有许多别的工作，收入不成问题，所以他坚持的是产品的品质，想做的是能让周围的人都满意的东西，NIGO在许多访谈中说到金钱从来在他心目中不是第一位。
开始的2年左右时间，Bape都在设计T恤，由于设计独特，质量有保证，又是限量的，可以显示自己的个性，所以慢慢在日本的潮人中有了点小名气，之后开始慢慢地设计其他的服装。98年，日本人气天王-木村拓哉穿着BAPE的衣服出现在电视广告中，BAPE就此迅速在日本掀起一阵热潮，之后浅野忠信、一色纱英等许多日本艺人都穿过BAPE上过电视，香港台湾地区也有许多艺人，如刘德华,陈冠希,张柏芝等。最近很爱穿BAPE的就数小猪-罗志祥了，每次上节目几乎都是BAPE。其实在日本港台许多艺人已经不怎么穿BAPE了，因为穿的人太多，没有个性的感觉了，除非是非常经典的款式或很难拿到的限量版，潮流这个东西很大程度上是跟风的，当下流行的东西大家都会跟，可是过一阵就都不穿了，可是不管别人，有自己想法的，别人看着舒服的人才是真正有风格的潮人。
2001年正式开始的BAPE女装品牌BAPY(Busy Working Lady)，摆明了面向年轻OL的群体，和当初的灵感来源感觉上已经没什么关系了。BAPY的设计师是KIKO，服饰玩的都是可爱的元素，比如冰激凌、豹纹等。最近的春夏季的主题就是这个名叫Chloé chan的吐舌头骷髅。
这只叫BABY MILO的小猴子是BAPE的玩具系列的代表作，有专门的概念店，除了BAPE，也多在女装和童装线上出现。BAPE的鞋子 BAPESTA，也是热卖的商品，款式比较单一，多数是在图案上做变化。

然而，Bape绝对不只是一个服饰品牌，虽然在服饰上发展的非常成功，NIGO又发展出一系列概念店，从发型店、咖啡店、画廊到MILOSTORE，简直就是Bape的王国。
NIGO能如此成功，据他自己说一直是以自己的喜好为出发，完全没有考虑消费者的需求或市场反应会如何。可是每次的效果却是出奇的好，这对于许多同样是原创品牌来说，有点站着说话不腰疼的意思，毕竟不以赚钱为目的来运作一个品牌对绝大多数人来说是不大可能的。NIGO成功地另外一个重要原因也是因为他本身还是潮流文化的重要推手，一直致力于把国际的潮流艺术介绍进日本，同时也积极和各个艺术设计或商业单位搞合作，大力推广潮流文化，同是里原宿系的品牌自然不用说了，大家不是同学就是朋友，合作从来没有间断过，其他如百事可乐、ADIDAS、Microsoft等等，每次都是话题之作,而最近的合作就是和美国著名的街头涂鸦艺术家KAWS合作出品的一系列产品。
但也有许多人认为BAPE没什么了不起，投机取巧而已，用的元素都是不会退流行的东西，如迷彩、卡通形象等，而且在所有产品上反复使用，疲劳轰炸。其次Bape的服饰大部分都是基本款，顶多在图案、材质、包装上变化一下，没有设计和剪裁，根本不能算是服装设计。最受许多人指责的一点就是Bape的东西绝大部分都是模仿，自己说是向前辈致敬之作，说白了就是抄袭。牛仔裤抄Levi's；鞋子抄Nike Air Force I；匡威的ALL STAR；没有一点自己独特的地方。就说BAPESTA的标志就是匡威+耐克。而且Bape模仿的所有商品其实本来就都是热卖的款式，不过是加上自家的标志或图案而已。
其实设计上的东西本来就是抄来抄去的，这倒也没什么，别太过分就行，BAPE虽然过于明显，可是做的比较成功，毕竟BAPE不可能投入大量资金去研究出自己的鞋款，而被模仿的鞋款也能大卖，NIKE方面也就不作声了。虽然BAPE在某些产品上的模仿和抄袭痕迹太重，可是在店铺装潢和产品包装方面都做得很有创意，最重要的是品质控制的好。因为NIGO反复强调BAPE卖的不是服饰，而是生活的方式、生活的品质。所以BAPE产品的质量一直很有保证，在和百事合作的计划中，坚持限量的数量。当初香港的消费者都在炒卖BAPE产品，而不理会BAPE所代表的生活理念时，NIGO毅然关掉这个海外第一个专卖店。其实只要NIGO同意，在每次的计划中生产多一点产品，他能赚比现在更多的钱，可是他没有这样做，这种对细节和品质的追求使BAPE在全世界都获得了尊敬和成功，值得国内想做自己品牌的潮人好好借鉴。

三.NBHD
过去十年，Neighborhood是小日本街头潮流文化的著名品牌。Neighborhood的品牌理念，是要精心处理每件产品的生产细节，这一点亦已成为其「坚持最佳质量」的品牌宗旨。Neighborhood在潮流界备受认同，拥护者众，许多世界级的名设计师亦喜爱Neighborhood的产品。

Neighborhood自去年10周年庆典开始突然红遍潮界，虽然10年的时间不能算长，但是10年来又有多少人对这个原宿潮牌有过了解？就连其主脑人泷泽伸介似乎也想不到自己的品牌会在11年后的今天成为多数人追逐的目标。是否应该感谢adidas的35周年庆典Superstar看中了它？不过潮流事物也向来如此，当Bathing Ape旗舰店Busy Work Shop门口的排队长龙已经和对街Neighborhood的长龙开始分庭抗礼的时候，大家会从中间逐渐明白到这个新晋日本潮牌的影响力正逐渐扩张。
可能对于新西兰本地或者是中国大陆地区的人士来讲，Christo的风靡程度非常一般，不过对于日本或者是香港地区的潮人来说这双‘拖鞋’又的确是一双不可多得潮物。较早以前，当Christo正式推出的时候就被许多地方炒至约400纽币的高价，而等待约2年之后，这双拖鞋王终于于05年正式复刻，而继早前与日本潮牌CABANE de ZUCCa合作推出的五种配色之Christo之后，连去年首度与Visvim合作推出别注版Judd的Neighborhood也对Christo的前景看好，推出Neighborhood招牌全黑搭配版，而最大卖点相信也在鞋面上的Neighborhood字体。而这次的行货定价也比早前的CABANE de ZUCCa版要便宜不少，相比之下大家心中也有了一定的分数。在这次Neighborhood版Visvim Christo正式发售后不久，所有好尺码也相继宣布断市，也就是说行货全部售空。

四.Stussy
1980年，当SHAWN STUSSY还在加州的LAGUNA海滩边开始销售冲浪服装、用品的时候，他也许不会料到，自己的名字会在日后被无数人追捧，甚至顶礼膜拜。
当时自己很喜欢冲浪的Stussy,将自己设计的涂鸦签名印在了冲浪板上，之后渐渐的许多看到了STUSSY的签名后都觉得很不错，于是有些人会要求STUSSY帮她们在自己的滑板或者衣服上涂鸦,发觉效果不错后，那年他开始将其日后最出名的冲浪板式涂鸦签名印在Tee上并开始将这些Tee和冲浪板一起销售。随着衣服的产量逐渐扩大，SHAWN STUSSY开了一个销售冲浪服装、用品的公司，并推出了“STUSSY”这个品牌，而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。就这样Stussy创造的原始并现代的时尚美学概念很快就发展成为新一代海滩文化。
1985年，他开始进军时装市场，并很快取得成功，从冲浪到时装，STUSSY完成了一个难度相当大的转型。并且在同一时期，STUSSY也开始向滑板市场进军，应该说从冲浪到滑板，这种转化是比较正常的。当然，SHAWN STUSSY不会放过街头服装这个市场。他将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到STUSSY的服装设计中，形成了另外一种有别于原有风格的街头服装。那个时期的街头服饰界也正面临着变革，新品牌的诞生、大尺码服饰的流行……STUSSY借着这个难得的机会，一举奠定了自己在街头服饰领域的重要地位。
现在的我们恰恰正处于一个以Tee为代表流行文化的时代，而Stussy便是这种文化的代表之一。七零年代是punk兴起的时代，八零年代为我们带来了Rap。Punk打破了创作与美感的界限并教会了我们任何人都可以组BAND来享受音乐的魅力。而Rap则在不断推动社会传统的界限，并开始探寻remixing&sampling的真谛，这些新鲜的想法和领地为时装和文化表达与传播创造了崭新的舞台。
伴随着Stussy的成功并不断传播到世界各地，New York、London、Tokyo以及其他地区的时尚先锋都联系在一起。Stussy的设计灵感来源于正Hot的国际音乐人、极限运动、DJ和那些有着相同或相似品味的艺术家们，着也帮助了Stussy成为全球国际街头先锋。
如今，Stussy作为一个在世界范围得到人们敬重的品牌存在着，一个全球超过60家店铺的强大品牌，然而其实在25年前，Stussy就预示着这一切的到来。
流行就象是一个反叛者，反叛的是经典，但经过一段时间后，当时的流行便会转化成新的经典。Stussy就是凭借着自己每一件精心打造的产品，用1/4个世纪的时间缔造了这样一个流行中的经典

3、介绍一下有什么街头品牌

Number（N）ine

日本街头服成功走出框框，转投走Hi-Fashion路线的品牌可谓少之又少，其中的罕有例子，先有以溶解服闯入欧洲市场的Under Cover，接 是以糜烂Style杀入美国纽约的Number（N）ine，而他们早已成为潮人的必备时装。其中Number（N）ine最近更正式登陆香港，以一身Military Style示众，相信又会成为潮友换季的头号目标。
向来极为低调的Number（N）ine设计师宫下贵裕（Takahiro Miyashita），早就被日本时装界人士评为能成大器的品牌，他在一九九六年成立Number（N）ine至今，亦获得超卓的成绩，更在二○○三年八月九日於美国纽约开设第一间海外专门店，成为一时佳话。
而品牌的名字由来，是由於设计师极欣赏The Beatles乐队所唱的一首名曲《Revolution 9》，歌词重复 Number Nine这两个字，所以Miyashita便将品牌命名为Number（N）ine。之后於一九九八年，他更将专门店由发源地原宿乔迁到惠比寿，立即成为惠比寿的重要地标。

BAPY

BAPY. BAPY (Busy Working Lady 的意思)其实是BAPE o既女装，. 是Nigo 所制作另一个专为女性而设的品牌，希望此品牌更能. 迎合一众女猿人迷的口味。. BAPY o既 designer是一位名叫 Kiko 的女孩子。. ...

Abercrombie&Fitch

Abercrombie&Fitch 》掀起全球时尚旋风的美国第一大牌，外套版型专为女性设计，棉质布料缝制，透气舒适，穿起来舒适又自在，完美的修饰，创造迷人曲线。质感舒适有别於一般布料布料材质均经过独家特殊加工处理，为不变形衣物，也不须特别考虑洗涤问题，让您在整理衣物时省去时间，最适合新时代女性，款式经典

FRED PERRY

近期在港台日三地展露头角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成为陈小春的爱用衫之一，而经典的桂冠标志，是参考温布尔顿网球公开赛的记号而来，原因在于FRED PERRY是第一位夺得温布尔顿网球公开赛冠军的男性种子球员，日后也屡屡再登上冠军宝座，于是乎FRED PERRY即成为专业网球运动的同意词，当然让英国人更是格外捧场。至于最会炒作翻新的日本，可谓相当热卖，抢购成潮，货源短缺的情况彼彼皆是呢!

X-LARGE

X-LARGE. 1988年毕业于罗德岛设计学校的Adam Silverman和Eli Bonerz，. 念的是建筑设计。. 以建筑设计师 的身份工作了几年后，. ... 1991年，在好友Mike Diamond( BeastieBoy的一员）的投资下，. 他们开了一间服饰店，取名为X-Large，它以猩猩作LOGO是因为BEN DAVIS。开始时，X-LARGE有售卖BEN DAVIS的产品。创办人之一的Eli Bonerz对之情有独钟，所以邀朋友设计一个以BEN DAVIS为蓝本的LOGO用于自己的品牌。现在的X-LARGE猩猩由此诞生。

Y-3与山本耀司

山本耀司,当今时装界最重要也是最具影响力的日本设计师之一.生于1943年,家父于第二次世界大站时不幸离世(难道是侵华日军?)YOHJI由任职裁缝的母亲抚养长大!受母亲影响,YOHIJ热爱时装设计,于BUNKA FASHION COLLEGE(与NIGO-----APE的创造人及高桥盾属同门师兄弟)完成时装设计学位成立个人品牌~
并分别于72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN两大系列.
其设计与剪裁充满智慧,创意与难度,超越时间及文化上的界限,以中性的美学与夸张的比例重整服装概念,作品永恒而经典!层与ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受瞩目的CROSSOVER作品之一!!

Neighborhood

Neighborhood起源于92年，原名为Neighborhood?NYC (NEW YORK CITY)，原本在SOHO区的UNION里贩售。设计风格在当时由于设计师是美国人的关系，所以设计的风格在当时是比较偏向于军事化的图案和简约的涂鸦，Neighborhood在美国虽然未成为一级的大牌，不过出道至今，已进驻整个亚洲市场，尤其日本。据香港街头名店UNISEX的老板UFO讲，情况有点类似，同样来自美国的SOCIAL STUDIES。近年TRANSACTION将版权及设计交付给日本人，所以在GRAPHIC上也带点日式的设计，简单的字体设计都可以看得出他们的用心和特性。

super lovers

Superlovers成立于己于1988年，以爱为其基本主题，风格走向以二十世纪八十年代的UK CLUB
FASHION为基础，并以HAPPY & HIPPIE为印象，在那个最敏锐的年代，提出SUPER LOVES风的街头
流行。它的商品种类主要有服饰、背包、手表、眼镜、袜子、鞋等~

loverhouse

主要以KEN&MERRY还有他们的伙伴为主，展开一系列服装和杂货等产品。并固定每期在日本的CUITE杂志上
发表新的图案或新的人物介绍。

Hectic

Hectic是日系潮流大名牌，受到香港众多艺人如陈冠希等的大力支持，出色的图案与T-shirt材质是维持人气不坠的品牌特色。 带有轻PUNK风格～

BEAMS BOY
在日本已有二十多年历史的Beams旗下Beams Boy，以其独特设计广受欢迎，成为日本少女时装的代表。2005初夏I.T正式宣布首间Beams Boy专门店于香港登陆，一直以来Beams Boy这品牌于香港人气强劲，首间专门店的登陆立刻成为热爱日本街头服的时装爱好者必到的新购物点。
于一九七六年创立的Beams，至今已有差不多三十年历史，其作品一直带领及影响 日本的时装潮流界。至于以可爱少女服为主打的旗下品牌BEAMS BOY，则于一九九八年四月于东京涉谷开设第一间独立专门店，现于日本共有二十四个销售点。
带领潮流文化
Beams的创作使命，不只是单单的一件服饰，而是藉 其作品去反映潮流文化。除了强调本身的质素外，其作品更成为影响未来的一部分，因Beams不断扩展其时装王国，为不同年龄及阶层推出各式产品，每一款都富有独特的个性及讯息，切合现代人的生活节奏，所以说Beams是潮流的领导者也绝不为过。

PAUL FRANK

七年前设计家 Paul Frank坐在缝纫机上使用红色无菌人工皮革创造出一只大嘴猴命名为 Julius，自此之后，这只大嘴猴 Julius 似无表情的傻样子在睡衣和钱包上出现。刚开始时只是小小的规模，现在呢？可真是个了不起的 《猴子生意》！一间创造出百万美元销售额度的流行配件公司。大嘴猴 Julius 这个图像相当吸引着年轻世代，商品在世界各地大受欢迎。电影像是 《王牌大间谍/第二至第三集》 、 《美国派/第一至第二集》、《冒牌老爸》、《小姐好辣》。电视里的 MTV、 E!、 Dharma and Greg、 Mad TV、 Ally McBeal。主题性的流行杂志像 Seventeen、 Vogue、 InStyle、 Glamour、 W 等都可以发觉到它的踪影
Paul Frank 把这些东西都做得非常好！然而，真正使它们看起来这么特别的原因是：它们都是由一种现在不多见的材料 — Vinyl制成的。 Vinyl 不但和皮革一样耐用，且不是由动物身上取得，更何况，它看起来的质感还比皮革好呢！ 这对 Paul 的原始设计理念来说，可真是个完美的赠礼啊！ 除了配件，1999年公司跨展到运动休闲服饰，以青春为主题，以显著的图案研发出一系列的运动服饰。 最近增加包括内衣、游装、睡衣、家俱和太阳眼镜系列。
『Paul Frank is your friend』 一直是商品的清新精神标语 ！ 现年35岁的 Paul Frank在商品中留下他的签名； 特别的色调 、 手工，呈现出让人爱不释手的商品。像早期他为乐团做吉他背带的那些日子，帮公司设计出一系列的外围商品至今，他还是衷情着那台伴随他成功的胜家缝纫机。
随着大嘴猴 Julius 在市场上的成功， Paul Frank 创造了更多与动物有关的卡通人物，首先长颈鹿 Clancy 加入了这个行列，北极熊 Issac 名字取的好。 Skurvy 也在他的笔下功力，使得让人们对骷颅头产生好可爱的印象。
当初由于 Paul Frank用缝纫机制作一个礼物给他的朋友 Ryan Heuser，本来在 Mossimo公司处理公共关系的 Ryan，因为 Paul Frank的礼物，让他转了念头选择在纽波特海岸自家的停车库以五千美元展开了不可思疑的未来事业。
“我信赖Paul”— Ryan Heuser现年29岁，董事长及共同创立人。“我知道他确实有才华并且我知道我能使他的发明适于销售”所以他离开了原来的公司连同现年35岁的朋友 John Oswald在1997年共同创立这间公司。
创业于1997年，刚开始只在比较特别的形象商店里，像 X-Large Store。现在在世界上有超过一千家的商店可以找到 Paul Frank商品，在美国 Nordstrom、 Bloomingdale's、 Urban Outfitters、 Kitson等大型百货公司、法国的 Colette、伦敦的 Harrods和日本的 Beams。有授权的独家代理商包括日本 、 加拿大 、 欧洲 、 台湾和澳洲 。 为了增进商标的意识形象 ， 在洛杉矶、 纽波特海岸 、 旧金山 、 纽约 、 伦敦 、 东京 、 大阪和银座拓展了八家的形象旗舰店。

BAPE

大胆玩日本潮流一定是由BAPE开始，没有NIGO大家不会认识裹原宿。由93年开始创立品牌至今，NIGO人气一直都没停过，而且近期还红到爆灯！而且还将在东京拍摄被选为30大的浪漫电影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看来NIGO大有进攻电影界之嫌；NIGO还特别邀请美国风头正劲的NEPTUNES负责SAMPLING，连同BAPE SHOW总动员出击，炮制最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。
法国涂鸦界第一把交椅艺术家ANDRE于BAPE GALLERY举行名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览，发放爱的力量；ANDRE为法国首席涂鸦大师，于85年投身街头GRAFFITI界，喜欢在路牌、大厦外墙、装修店铺、铁闸等画上貌似鬼怪MR.A公仔。而在01年情人节前夕，ANDRE突然成立“LOVE GRAFFITI”组织，只需通过互联网登记情人的名字，ANDRE就会帮你在法国街头发放爱的宣言，更会帮忙拍摄照片留念。这件这么浪漫的涂鸦世界就因此被NIGO看中，更决定与ANDRE正式合作，除了继续邀请ANDRE担任BAPY的设计师外，更与ANDRE在04年情人节期间举行这次名为“TOKYO LOVE GRAFFITI”的展览。

UNDERCOVER

UNDERCOVER设计师高桥盾1969年出生于日本,上学时候已经对时装设计产生浓厚的兴趣,1989年于文化服装学院就读时装设计后,曾于渉谷的时装店工作,直到93年同A BATHING APE的设计师NIGO于原宿开设NOWHERE专门店,立即另其名声大燥!
其后94年同朋友合作创立服装品牌UNDERCOVER,同年更同潮流教父藤原浩创立合作品牌AFFA,十得高桥盾和其品牌UNDERCOVER成为原宿顶尖的名字.UNDERCOVER的设计不单只注重男装,女装系列都十分出色!
VISVIM

VISVIM的飞速崛起，与“日本潮流教父”藤原浩在众多场合上亲身演绎其产品有直接的关系。凡是藤原浩穿过的东西，都会成为潮流人士炒作之物，这已经成为一个定律。无论是FBT，还是与FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN，都曾得到这位“教父”的力挺；所以，VISVIM才得以顺利上位，成为著名潮流品牌。
事实上，VISVIM的创始人——设计师中村世纪（HIROKI NAKAMURA）一直都与藤原浩关系密切，多次合作。中村世纪在GRAVIS做管理工作时，已为该品牌掀起过一阵狂热；而在自立门户成立VISVIM后，得到众多朋友的捧场，所发售产品无往而不利。
2000年成立的VISVIM，除了得到藤原浩的力挺以外，所玩的花样也非常多。除了以功能材料（如GORE-TEX）配合简约设计外，最厉害的伎俩就是将经典的鞋款加入新的元素重新整合，来一个借尸还魂。诸如著名的DECOY DUCK BOOT，就是以上世纪七十年代L.L.BEAN的经典皮靴作为蓝本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋为参考设计出来的。取他人之长，结合自己的创意，创造出独当一面的作品，这就是VISVIM独有的本领。
出色的市场策略以及与各大潮流品牌、潮流人士的友好关系，亦令VISVIM的知名度提高了不少。虽然VISVIM仅仅问世5年，却已先后与UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作，以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。这也让VISVIM的产品迅速成为潮流人士心爱之物。
除了各式鞋款外，当前VISVIM推出的服饰系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素，其中更有以GORE-TEX制作的风衣和以501为蓝本的洗水牛仔裤，都是令人期待的作品.

stussy

STUSSY 流行亦是经典
25年前的1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海滩边开始销售冲浪服装、用品的时候，他也许不会料到，自己的名字会在日后被无数人追捧，甚至顶礼膜拜。
当时SHAWN STUSSY创立了“STUSSY”品牌，而品牌的由来也有着一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜欢玩冲浪，他觉得自己设计的涂鸦签名很酷，于是就把它写在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的签名后，也觉得非常漂亮。有些人会要求SHAWN STUSSY帮她们在自己的滑板或者衣服上涂鸦。就这样，STUSSY的涂鸦名字随着他的作品流传开来，被越来越多人所熟知。
渐渐，SHAWN STUSSY有了把涂鸦签名印在T-SHIRT上，批量出售的念头，结果反响很好。生意做大了以后，SHAWN STUSSY开了一个销售冲浪服装、用品的公司，并推出了“STUSSY”这个品牌，而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。
这种带有浓厚休闲风格的服饰很快就流行起来，SHAWN STUSSY开始考虑将STUSSY的经营范围扩大。1985年，他开始进军时装市场，并很快取得成功，从冲浪到时装，STUSSY完成了一个难度相当大的转型。
并且在同一时期，STUSSY也开始向滑板市场进军，应该说从冲浪到滑板，这种转化是比较正常的。当然，SHAWN STUSSY不会放过街头服装这个市场。他将滑板服、工作服、旧校服的设计加入到STUSSY的服装设计中，形成了另外一种有别于原有风格的街头服装。那个时期的街头服饰界也正面临着变革，新品牌的诞生、大尺码服饰的流行……STUSSY借着这个难得的机会，一举奠定了自己在街头服饰领域的重要地位。
在STUSSY飞速发展的过程中，它不断地吸收着美国本土以外的如英国、日本和其他国家的地域文化，以及音乐、美术、涂鸦等多种艺术元素。其中，日本对STUSSY起到了很大的推动和发展作用，它使STUSSY从一个单纯的流行品牌成为极具收藏价值的高档品牌。再加上从上个世纪末兴起的复古潮流，作为老牌街头品牌的STUSSY，自然越发受到人们的关注。
如今，STUSSY的风格更加多样，从冲浪到滑板、从时装到街牌，甚至从REGGAE（雷鬼音乐）到HIP HOP，任何一种风格形式，STUSSY都独树一帜。任凭潮流的风向如何变化，都无法动摇的STUSSY的地位。
25年过去了，STUSSY始终站在流行的前沿。流行就像是一个反叛者，反叛的是经典。但经过很长一段时间后，流行就会转化为新的经典。STUSSY就是凭借自己的每一件产品，用1/4个世纪的时间缔造了这样一个流行中的经典。当STUSSY为25周年举行一系列纪念活动时，让我们为其驻足、停留，并向它致以深深的敬意。
Stussy简介此品牌由Shawn Stussy创於1980年，在这之前，他总喜欢替人在美国加州Laguna沙滩滑浪，并且在自已的滑浪版上签上Stussy的签名字样。后来找他签名的人愈来愈多... 某日，制衣人Frank找他合作，把签名印在 Tee恤上面发售，一个品牌就如此创立了。
及后，日本裏原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌，终於在日本大热，及后热潮传到香港、台湾...成为了街头服饰的一个传奇品牌。
起初Stussy的的设计元素只是环绕於滑浪，后来逐潮走向X-Game等多元化的设计，而Stussy的设计元素多半是骷髅头、皇冠、牙买加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄贴贴等的元素。
Stussy在美国本土其实并不很受欢迎，反之由於在日本人的推波助澜之下，在亚洲Street Wear市场独占鳖头，亦因为这个缘故，现在的设计风格上和许多日本品牌很类似！

supreme

SUPREME的成功，或者说美国街头服饰的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多岁的时候边来到纽约，开展他从小便喜爱的街头服饰事业。起初，他协助UNION 、STUSSY等街牌的发展，大受好评。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的启发，开设了首家的以滑板为主的时装店SUPREME，积极发展机能性和多元化，使得SUPREME从单一的滑板品牌成为纽约甚至全美首屈一指的街头时装品牌。
1997年，引入日本，通过和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速红遍日本。从此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

evisu

1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪创立了古典旧款牛仔裤品牌EVISU.品牌创始期正逢VINTAGE JEANS大热,EVISU成了"后501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔裤元素和时髦的街头风格使得其迅速成名并成为日本顶级牛仔裤品牌.CRAIG DAVID、贝克汉姆、ALL SAINTS这样的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦时时见诸媒体.YAMANE的设计除却忠于古董款原著之外,还充满了幽默感和颠覆精神,并且,无论销售业绩有多好,仍旧坚持着极小的产量,以及大量的手工制作感.购买EVISU在VINTAGE JEANS迷之间渐渐有了收藏意义.
2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾经接受《城市画报》的专访,回忆当初创作古典旧款牛仔裤的情形:"当时做出的牛仔裤当然没有现在所能做到的那么完美,但是整个过程都充满乐趣.其实,现在看到的很多元素,都是源自当初随意的一个念头--比如这个海鸥形的标志,就是牛仔裤的整个工序完成之后,我觉得少了点什么,于是在后袋上随手画了个海鸥,简直有点胡乱涂鸦的意思.最初每一条裤子上的海鸥标记都是我亲手画的……我对古典旧款牛仔裤以至关于它的一切细节走火入魔,比如布料质感、布卷标、后袋形状、撞钉、车线纹路……所有和制作古典旧款牛仔裤相关的技术我都非常感兴趣.不过这些技术都已是40年前的事情,在我之前似乎也没有人去关心,要找回来的确花了一些时间……"
EVISU这个品牌的裤子在日本都是超级贵的,1991年,一个叫HIDENHIKO YAMANE的日本人买了台Levi's丹宁布的织布机,用这台织布机做了些丹宁布,手工做了条牛仔裤.设计制作全部采用古董旧款牛仔裤制作技术,裤兜后面是M状的海鸥标识,充满幽默感和街头感.这种名叫Evisu的牛仔裤从此成为年轻人追逐的热品.一条很街头的牛仔裤本与拿着架子的奢侈品不搭界,但一条Evisu NO.1卖3000块,限量版卖5000多元.听听追逐者的奢侈宣言:"如果有骄人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔裤,搭配一只劳力士手表到处走.届时也许有个外号'EVISU帅哥',听啊这是何等洒脱何等有型."这就是年轻人的奢侈态度,与崇高地位无关,要的是颠覆奢侈品的隆重感.
目前热销的是日本顶级牛仔裤品牌Evisu（几千元/条）.这是一个深受日本青年疯狂追捧的日本牌子,就连贝克汉姆也抵不过它的魔力,曾以25000英镑的高价买下一条镶上了18卡拉的金纽扣和金缝缀的Evisu牛仔裤

4、裤子还有衣服的商标上有个涂鸦的爱心，谁知道这个是什么牌子啊

也是一个日本潮牌，但是不是CDG PLAY，CDG国内仿货泛滥，正品很少下500的。你说的这个牌子会便宜一些，PEACH JOHN旗下My Honey Bee。
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