藝術創新活動

1、什麼是創新活動？

1　創新的定義
創新是指新思維、新發明和新描述為特徵的概念化過程，在《現代漢語詞典》中將創新定義為「拋開舊的，創造新的」。創新起源於拉丁語，是人們為了發展的需要，運用已知的信息，不斷突破常規，發現或產生某種新穎的、獨特的並且有社會價值或個人價值的新事物、新思想的活動。它可以是產品的結構、性能或外部特徵的變革，也可以是造型設計、內容的表現形式和手段的創造，或者是內容的豐富和完善。它原意有三層含義：第一，更新；第二，創造新的東西；第三，改變。創新是以現有的思維模式提出有別於常規或常人思路的見解為導向，利用現有的知識和物質，在特定的環境中，本著理想化需要或為滿足社會需求，而改進或創造新的事物、方法、元素、路徑、環境，並能獲得一定有益效果的行為。在中國，經常用「創新」一詞表示改革的結果。
我們把「科學發現」、「技術發明」、「技術創新」都稱之為自然科技領域的創新活動。學術論文、研究報告以及新材料、新產品，都是創新活動的成果。可以從兩方面去理解「創新」：其一，將創新理解為一種新成果；其二，將創新理解為產生新成果的「過程」。
創新是人類特有的認識能力和實踐能力，是人類主觀能動性的高級表現形式，是推動民族進步和社會發展的不竭動力。它在經濟、商業、技術、社會學以及建築學這些領域的研究中有著舉足輕重的分量。隨著社會的發展、科學技術的進步和經濟水平的提高，人們對創新的認識也不斷擴展和深化，從經濟到科學、政治、文化、教育各方面都出現了許多新概念，如知識創新、科技創新、技術創新、工藝創新、組織創新、管理創新、市場創新、政策創新、制度創新等。
2　創新型國家
目前，世界上公認的創新型國家大概有20個左右，有美國、日本、韓國、芬蘭等。創新型國家在2006年召開的第四次全國科學技術大會中，被最先提出來，就是國家把科技創新作為基本戰略，大幅度提高科技創新能力，從而形成具有日益強大競爭優勢的國家。創新型國家的創新綜合指數明顯高於其他國家，在研發投入上占國內生產總值（GDP）的2％以上，創新型國家所獲得的三方專利（美國、歐洲和日本授權的專利）數佔世界總數的絕大多數。目前，我國的科技創新能力在49個主要國家中處於中等發展水平。
國家的創新能力主要是國民的創造能力。前國家主席胡錦濤於2006年1月9日在全國科技大會上宣布中國未來15年科技發展的目標：2020年建成創新型國家，使科技發展成為經濟社會發展的有力支撐。中國科技創新的基本指標是，到2020年，經濟增長的科技進步貢獻率要從39％提高到60％以上，全社會的研發投入佔GDP比重要從1.35％提高到2.5％。
創新越來越成為人類社會進步的一種普遍現象，一個民族要想走在時代前列，就一刻也不能停止創新，中華民族要成為創新型國家就必須走中國特色的自主創新道路。
3　創新的相關概念
1）創造
《辭海》中將創造定義為「首創前所未有的實物」，《韋氏英文大辭典》定義是「無中生有」或者「首創」。從廣義概念來看，創造和創新二者的區別不大；從狹義概念來看，或是在特定的研究領域，創造與創新是有區別的，甚至區別比較大。創造側重「首造」，側重於一個個具體的新成果；創新更側重「再造」，側重對創造成果的拓展應用。
2）科學發現
科學發現，一般理解為發現新的科學事實和新的科學理論的創造過程。發現新的科學事實，但缺乏創造性的思考並不能成為完整意義上的科學發現。它不完全等同於「看見」或「找到」某種事實或現象，更重要的是對這些事實或現象進行了理解。而做了這種創新性科學發現的人員，我們可以稱之為科學家。
例如，化學史上舍勒和普里斯特雖然都獨立地發現並製得了氧氣，但由於他們被傳統的燃素說所束縛，認為實驗發現的氣體只是一種比普通空氣更純凈的空氣而已，因而這個新事實在他們手中並沒有結出科學發現的創造果實來。而後來的法國化學家拉瓦錫重復了普利斯特的實驗，不僅製得了氧氣，而且在這種新的科學事實的基礎上形成了正確的氧化燃燒學說，獲取了科學發現的重大發現。
3）技術發明
技術發明，是指首次從事別人從未進行過的實踐活動。技術發明的基本形態是一種新穎性和創造性的技術方案；它屬於技術領域的創造活動，有別於科學發現；是由人在發現的基礎上進一步有目的地去獲得新事物、新成果，發明者更關心發明成果能否轉化為新產品、新工藝，以產生直接的經濟價值與社會價值。做了技術發明的人員，我們可以稱之為發明家。
例如「五筆字型」的發明。計算機的發明，延伸了人類的大腦，然而，它根本沒有照顧到漢字成千上萬、字形復雜的特點。而大學畢業後分配到四川某國防研究所的王永民，在調轉老家後，在南陽地球科委當一名普通科技管理幹部時，卻攻克了這一世界難題。王永民發明的「五筆字型」漢字輸入法，在古漢字與現代電腦的天塹之間築起了一座神奇的彩橋，創造了人類文明史上的又一奇跡。
4）創作
創作是文化藝術領域的一種創造。創作基本釋義為：創造文學藝術作品，也可作文藝作品，如各種小說、詩歌、音樂、舞蹈、影視等。創作肯定就是創新，創新卻不一定是創作。

2、簡述藝術的繼承與創新的關系

藝術重在表現風格的傳承，貴在前人的基礎上不斷創新。
沒有繼承，就會形成藝術表現形式的斷層甚至多走彎路而不能得以延續發展。前人的經驗也是經過日積月累的實踐活動總結而成。所以，我們要很好地利用這一寶貴的文化遺產，並使之煥發出新的藝術生命力。
藝術只有不斷從生活中吸取生命的營養，不斷發現新的創作領域、新的創作題材，才能產生新的創作靈感，產生新的表現形式。從而推動藝術真正的創新與繁榮。

3、為什麼要藝術創新 藝術如何創新

任何藝術不創新，就沒有生命力。創新是藝術的生命，是藝術有所突破的標志，更是書法藝術能夠與時俱進、不斷發展的動力之一。創新的前提首先是繼承優秀的傳統，在繼承中學習，在學習中揚棄，在揚棄中發展，這是創新的有效途徑。只有不斷的創新，才有藝術的前進。創新的前提首先是繼承優秀的傳統，在繼承中學習，在學習中揚棄，在揚棄中發展，這是創新的有效途徑。只有不斷的創新，才有藝術的前進。
創新是一個民族進步的靈魂，更是文化的本質特徵。發展先進文化，必須不斷推動文化藝術創新。繼承和創新是中國文化發展的根本問題，沒有繼承創新，就沒有中華文化的生存和發展。
簡而言之，不創新，總是臨摹和模仿，這樣的藝術沒有生命力，怎麼能發展？

中華文化源遠流長，博大精深，綿延數千年而不斷。中華傳統的藝術是中華民族值得驕傲和自豪的，是中華民族文化的精粹，如何在繼承的基礎上與當代世界文化有機融合，給我們的民族文化注入新的生機與活力，需要我們引起高度重視和認真研究和實踐。
用先進文化引領藝術創新。中國是具有五千年歷史的文明古國。中華民族創造的燦爛文化，對世界文明進程曾經產生過重要而深刻的影響。中國擁有眾多光輝的文化遺存，中華文明更是世界四大古老文明中唯一未曾中斷過的文明，在人類文明中佔有特殊重要的地位。悠久燦爛的中華文化對於中華民族具有強大的吸引力和感召力，是維系華夏民族綿延不絕、長盛不衰的精神紐帶。如中國的象形文字，令人驚嘆的是不是來自圖形的象形文字，通過考古證明，幾乎所有古文字都來源於圖形文字，而且中華民族的炎黃子孫將象形文字一直保持到今天，其他民族或早或晚都已改用字母，而中國卻沒有發生這種變化，這在世界文明史上是一件了不起的事情。創新是一個民族進步的靈魂，更是文化的本質特徵。發展先進文化，必須不斷推動文化藝術創新。繼承和創新是中國文化發展的根本問題，沒有繼承創新，就沒有中華文化的生存和發展。中國共產黨要帶領人民推進中國特色社會主義偉大事業，必須堅持馬克思主義在意識形態領域的指導地位，發展先進文化，樹立新的文化藝術發展觀。文化既是繼承和積累的結果，又是不斷融和和創新的產物。沒有繼承，藝術發展就失去了根基，沒有創新，藝術就失去了活力與生機。首先要在理論上創新。理論的價值在於指導實踐，要與時俱進，創新載體。通過理論創新推動制度創新、文化創新、技藝創新以及其他各方面的創新。創新是藝術的生命，是藝術有所突破的標志，更是藝術能夠與時俱進、不斷發展的動力之一。其次，要在實踐中創新。創新的前提首先是繼承優秀的傳統，在繼承中學習，在學習中揚棄，在揚棄中發展，這是創新的有效途徑。只有不斷的創新，才有藝術的前進。創新要敢於突破傳統的束縛，要反映時代特徵、昂揚民族精神。要保持先進方向是核心。創新在新世紀新形勢新階段，要大力弘揚偉大的民族精神，發展中國特色社會主義先進文化,牢牢把握先進文化的前進方向，堅持為人民服務、為社會主義服務的方向和百花齊放、百家爭鳴的方針，古為今用，洋為中用，推陳出新，特別是要通過創新內容、創新形式、創新手段等，努力鑄造中國傳統藝術的新輝煌，為激勵人民奮勇前進提供強大的精神動力和智力支持。總之，藝術當隨時代。藝術唯有創新才能生存，只有創新才會進步。墨守成規，一味模仿，最終一定要失敗。

4、藝術可以從哪幾個方面進行創新?

從以下三方面：

首先，從藝術作品來說，創新可以表現為藝術作品內容的創新和藝術作品形式的創新。比如文革時期藝術的內容是表現勇猛的英雄人物，產生了三突出的表現形式（所有人物中突出正面人物，正面人物中突出主要英雄人物，主要英雄人物中突出最主要的即中心人物）。

其次，從藝術家的角度來說，創新可以表現為對他人的超越和自我的超越。對於兩次獲得奧斯卡最佳導演獎的李安而言，運用銀幕影像，圍繞某一命題進行敘事的表達與反思，自然是人們最為期待的。

然而，正值李安在好萊塢的電影事業如日中天之時，從三年前的《比利·林恩的中場戰事》開始，善於在東西方文化的差異性視野中，運用敘事表達相關人文思考、闡釋人性的李安，似乎是在突然之間轉身成為了一名「技術控」。

連續兩部影片採用120幀/4K/3D的影像技術指標達到了前所未有的視覺效果，對傳統數字電影的本體美學特徵、敘事手段以及對受眾的觀影體驗，都產生了極具挑戰性的重要影響，甚至在一定程度上構成對傳統的顛覆。

最後，從創新的程度來說，創新可以區分為同一風格延續中的創新與不同藝術風格轉變中的創新。

5、人工智慧時代，藝術應該如何創新？

我認為藝術和技術應該共同前進。第五屆國際藝術與科學展覽會於今年11月3日在國家博物館開幕。已經使用了120餘幅作品來展示全世界對藝術和科學的探索。今年展覽的主題是「人工智慧時代的藝術AS-Helix:」通過與科學的融合，A代表藝術，S代表科學，AS-Helix象徵著藝術與科學的深度融合，與創新發協同螺旋式發展。在展廳里，展示了日本的「深度學習椅」，顯示出一種和諧的狀態。據報道，由於來自不同地區和文化的人們使用椅子的形狀不同，所以，技術人員在搜索引擎中搜索了九種最常用的語言「椅子」，並根據它們所搜索的圖像，再基於「 3D生成的對抗網路」，通過深度學習技術，成功的成為了「人類總統」。

「他/她從未出現」試圖從簡單的機械復制中釋放肖像攝影，並探索「圖像」與「現實」與「I」之間的關系。眼睛看到的現實就包括圖像和情感。通過計算機，可以用不同的演算法分解和重組幾幅肖像，以便公眾可以通過觀察距離，角度等來在他們的腦海中找到公眾人物，「 Multiverse Universe.pan」是一種視聽設備，它試圖通過一系列數字生成的數字繪畫來表示無限平行宇宙的永恆和永恆。

然後，這位美國設計師通過反射性凹版印刷的「自動映射」將可見的大腦與神經元行為聯系起來。該作品利用從金色表面反射的光來激活大腦活動，為人類對大腦的理解提供了新的視角。根據作者的說法，創造作品的初衷是提醒我們，眾所周知，宇宙中最美妙的機器是人體的中心部分，而人類身體是人類的基礎。

最後，這作為此次活動的重要組成部分，所以學術研討會審查委員會和國際藝術與科學展覽會就選擇了最能體現藝術與科學深度融合的九個展覽，並將發展該展覽的主題，隨後，吳關中他就被被授予「吳關中藝術與科學創新獎」，作為著名的藝術家和教育家清華大學教授吳冠中將拍賣得到的全部捐贈給清華大學，並成立了「吳冠中藝術與科學創新獎基金會」，以表彰藝術創新者和科學人才鼓勵年輕學生加強藝術思維。科學思想的培養探索了藝術與科學，真理與美麗之間的內在聯系。

6、藝術的本質在於創新 其中包括哪些方面的創新

藝術的本質就在於創新，其中包括題材的創新和形式的創新兩個方面。

人類藝術美的歷史，都是美的創造者們不斷探索不斷創新的歷史。當創新成了我們文明進步的自然法則時，我們決不能忽略美的前提。失去了美的前提的任何藝術創新都是毫無意義的，與此同時，失去了創造的美，也同樣失去了藝術的審美特性。藝術特別是繪畫藝術的創新，就其本質而言就在於美的創造。 創新是人類文明進步的靈魂或原動力，更是人類藝術發展的生命。縱觀全部美術歷史，藝術史上的每一次發展和進步無不以突破和創新為契機。在景象萬千，變幻莫測的藝術長河中，最終能夠流芳百世的只能是那些集創造性，特色性和美的規律性為一體的「千古絕唱」。而那些人雲亦雲、隨波逐流，缺乏個性特色的所謂藝術或偽藝術，必將如過眼雲煙，轉瞬即逝，不斷地消失在人們的記憶中。藝術創新不同於我們一般意義上所講的創新。千百年來，藝術創新特別是中國繪畫藝術創新問題，一直是人們爭議的焦點。藝術創新的本質問題，不僅關繫到整個藝術的發展方向，而且關繫到每一個致力於藝術創新者的成敗。

7、大學組織有創意的藝術活動有什麼意義？？？套話就行，200字左右，急求！！！！！！

突破傳統線路，開創新的領域，在普通中走出的創新，從平凡中展現的不同。藝術使我們想像力充滿，藝術是詩歌，是陽光，是快樂

8、名詞解釋什麼是藝術創新？

創新離不開對新、奇的追求，沒有求新、求異、求變思想意識的人，是不可能做到成功創新的。但是創新不是隨意的，盲目的，新、奇的思想意識並形成獨特的藝術思想，且最終變成完美的全新藝術品，才能真正實現藝術創新。

9、如何培養幼兒的藝術創新意識

培養幼兒的創新意識，是素質教育的重要組成部分，它是在知識經濟的時代的召喚下，在素質教育改革中，正在探索和建構的一種教育理論和模式。因此，開展素質教育，培養開發幼兒的創新意識已是當前幼教事業的主流，只有抓住培養幼兒創新意識這一重點，才能把幼教事業帶入一個新天地。藝術教育以形象思維為主，有助於促進幼兒右腦功能的開發和提高，對發展幼兒創新意識以及幼兒的創造精神極為有利。幼兒的創新意識具有豐富的想像力、敏銳的洞察力、活躍的靈感、新穎的表達以及求異性和潛在性的特點，在學前教育階段，我們根據新《綱要》藝術教育的內容和要求，轉變觀念，把幼兒思維活動的定向性，轉變為多向性、變通性，發展幼兒的創新意識，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。
具體做法如下：

一、選編能誘導創新的藝術教學內容，開發創新的源泉

內容是教育目標的載體，內容選得好，教育目標的實施就有了重要的保證。我們從三大藝術教育內容出發，支持幼兒用美術語言、音樂語言、文學語言以及綜合語言等來進行探索與表現。教學內容的選擇與呈現方式要為幼兒思考、探索、發現和創新提供最大的空間，增強教學的選擇性與開放性，突出培養幼兒的創新精神和創新能力。因此，我們綜合收集了各類教材及雜志報刊上藝術創新教育的課程方案，裝訂成冊，供教師選擇使用。但在實施過程中，我們發現，能夠被我們直接運用的教育內容並不多，一般來講，我們要根據幼兒的年齡特徵和實際情況對一些教材進行改編或創編。

例如在綜合活動《會變的小河》中，我們對音樂《挪威舞曲》與童話《魚寶寶生病了》兩個教材進行綜合改編，並創編與之相匹配的美術內容，將文學、音樂和美術三者有機結合，整個教材語言優美，情感豐富，畫面感人，收到了良好的教育效果。

教學內容的選擇創編，不是隨意照搬，不能生硬，我們力求注意以下四點：

1.趣味性——有趣的內容能夠激發幼兒的積極性，提高幼兒表現的慾望，起到激活思路、啟迪智慧、觸發創新的作用。

2.情感性——將大千世界的動物、植物甚至是無生命的房子、太陽都賦予豐富的情感，充滿濃濃的情意。

3.藝術性——語言優美，旋律流暢，畫面生動，具有藝術的形式美和內容美。

4.綜合性——將文學、音樂、美術三種藝術形式融合在一起，使文學作品有歌有畫，音樂作品中有故事，有畫面，美術作品有詩歌等等。

二、創設鼓勵創造的環境氛圍，激發創新的意識

1.藝術環境的熏陶。

我們有目的創造美好的藝術氛圍，開發環境教育的功能，使幼兒自然而然、潛移默化地接受藝術的洗禮、情感的熏陶。這種氛圍是多方位的，可聽、可見、可感、可想、可動。如我們選擇一些中外經典童謠、歌曲在晨間播放，使園內的每個角落都充滿音樂，浸在音樂的環境中，吮吸著音樂賦予的創造養料，孩子們會不時地迸發出音樂帶給他們的創作靈感。園內的牆壁上、走廊上貼著老師精心製作的藝術作品，以及形象生動的幼兒美術作品，各活動室內有老師、小朋友精心布置的牆飾。室內外布置著豐富的藝術活動區域，讓孩子在隨心所欲、自由自在的玩耍中，接觸各種藝術活動的材料、器具，在敲敲打打、吹吹、塗塗、畫畫、說說、演演中激發幼兒對藝術活動的興趣，促進想像力和創造力的萌芽和發展。

2.寬松氛圍的感染。

事實表明：幼兒喜歡衣著和諧、目光親切、言語甜美、歌聲圓潤、舞姿優美、手工精巧的老師。這說明，幼兒會情不自禁地接受來自藝術素養較高的老師身上發出的各種信息。因此，我們要求教師不但在教育活動中，而且在日常生活中都要注意自身的教養、行為和情緒情感，讓幼兒在教師的無聲的隱性的教育中，在健康、和諧的氛圍中有足夠的自信心，從而迸發出更多的創造性的火花。當孩子的一些想法稀奇古怪超越客觀現實時，當他們的描述與實際情況有出入時，當他們手舞足蹈，自編自唱，亂塗亂畫而興致勃勃時，我們沒有用「對不對」「像不像」等成人固定的思維模式去限制他們，或者盲目否定他們，而是敏感地捕捉創造思維的「閃光點」，加以科學的引導。比如，在一次繪畫活動中，班上年齡最小的毛毛畫來畫去，只畫了幾個色彩不同、大小不一的圈圈，且面露難色。老師就過去對他說：「挺好的，這象魚眼睛，這是小魚吐的泡泡」這孩子馬上將一些圈圈添畫成一條可愛的小魚，並且畫上水草、波浪，一幅栩栩如生的小魚吹泡泡的畫面就出現在小朋友面前,老師的鼓勵,消除了孩子的自卑感，適時的暗示又激起了他們創造繪畫的興趣。

三、精心設計，誘發幼兒創新的靈感

個體的創新在某種意義上講不是「學」出來的，而是激發培養出來的，幼兒的創新更是如此，要培養幼兒的創新意識和創新能力，教師精心設計教學，誘發幼兒的創新靈感是非常重要的。如在幼兒美術教育活動中，教師常常讓幼兒「畫太陽」，通常是教師在黑板上畫，幼兒在紙上「依葫蘆畫瓢」，而精心設計的誘發幼兒創新靈感的教學就不是這樣。教師可以先畫出自己心中的太陽，然後用故事或語言誘發幼兒畫出心目中的太陽。如穿著花衣裙的夏天的太陽，扎著圍巾的冬天的太陽，戴著五彩花環的春天的太陽。只有抓住幼兒身邊發生的感受到的或感興趣的事物和情境進行教學，才能激發幼兒的創新火花，釋放幼兒內在的創造沖動。

四、多途徑訓練，提高創新的能力

途徑一：藝術教育課堂活動

藝術教育課堂活動是實施藝術創新教育的主陣地，能夠幫助幼兒去發現美好的事物，感受作品的情感，表達內心的體驗，進行主動的創造。每周我園都堅持2-4節的實踐課讓教師們自主探索、自主實踐。

途徑二：多種多樣的藝術興趣活動

孩子們可以根據自己的藝術特長，自主參加任何一種興趣活動，如「百靈鳥」音樂組、「棒棒」繪畫組、「歡歡」舞蹈組，「小叮當
」電子琴組，「小八哥」故事組，「小巧手」手工組。幼兒進行分組藝術活動，由具有藝術特長的教師擔任輔導。在這里，我們摒棄以「技藝訓練為中心」，而是重視讓孩子們最大限度地發揮自己的潛能，提高藝術創新的能力。

途徑三：饒有情趣的藝術游戲活動

藝術游戲是培養幼兒創造力的最佳手段，是幼兒走向自由創造的關鍵，幼兒不僅從外界吸收經驗，而且還能把自己頭腦中的豐富想像表達出來，如「服裝公司」「小舞台」「小熊過生日」「建築公司」等游戲萌發了幼兒的藝術情趣，逐漸形成了我園藝術創新教育的探索型主題活動。

途徑四：藝術區域活動

如音樂區、語言區、美工區及繪畫區。我們在音樂區，為兒童准備廣泛的發聲器材，如盆、筒、罐、鈴鐺、筷子、尺、橡皮、紙等，讓兒童有機會隨意玩耍這些器材，利用它們發出各種不同聲音，鼓勵他們自由演奏。在語言區，我們為幼兒准備豐富的圖片、頭飾，收錄機、音帶等。幼兒發揮自由想像，進行創編。在手工繪畫區，我們為幼兒准備了顏料、畫紙、橡皮泥以及各類結構材料，幼兒可自由地表現、創造。

途徑五：親子藝術活動

我們以帶有明顯親情性質的親子藝術活動，將幼兒園教育與家庭教育相結合，相協調，相統一，提高教育功效。親子藝術活動的內容是多樣的。如親子合作「一筆畫」、故事表演「小貓釣魚」，利用廢舊物品做工藝小擺設，開家庭影展，家庭服裝表演會，看照片講故事，自編自唱生活趣事等。這些活動不僅密切了親子情感，更使幼兒在動手能力、創造力和藝術表現力方面得到
發展。

五、改進方法、形式，培養幼兒創新的精神

所謂創新精神，就是一種樂於思考、樂於探索、大膽實踐，刻意求新的精神。在藝術課中，以教材中的內容為中心，通過聯想，類比等思考方式，使思維向各個方面擴散開來，從而產生新的方法。因此，我們在教學中設計開放性的問題，引導幼兒打破原有的思維定勢，通過嘗試和探索，用自由的動作形象、語言、畫面來表達對作品的理解和感受，從而發展幼兒的求異思維及擴散性思維。如，我們啟發幼兒：「用什麼樣的聲音才能唱出迷路小花鴨的孤獨和害怕？唱出小朋友的同情和關心？」「星星，離我們那麼遠，用什麼樣的聲音給它打電話才能聽見呢？」……讓幼兒自己找感覺，體會音樂的輕與重，使個體在自我創造的反饋中得到享受。再比如在教學折紙《滑稽小人》《狗》《寶塔》時，教師將幼兒折疊好的小褲子、小襪子、小亭子提供給幼兒，提出問題「你能將它們組合成什麼呢？」教師留充分的時間讓幼兒去動腦筋，想問題，鼓勵幼兒敢於用別人不曾用過的方法去解決問題。經過思考，討論及教師的啟發，幼兒能夠講出用小褲子、小褂子和小亭子可以拼接滑稽人，用三條小褲可以拼接成獵狗，用許多小亭子可以拼接成寶塔。在這一過程中，教師鼓勵性的語言「你真棒」、「真聰明」「可以試一試」，充分調動幼兒的各種內因，激發了幼兒創造的動機，形成了強烈的創新意識，久而久之就培養了幼兒的創新精神。

六、積極評價，體驗創新的樂趣

在幼兒進行藝術創造活動時，教師進行積極有效的評價對幼兒產生創新意識會起到激勵作用，教師多一份鼓勵，孩子就多一份信心。所以我們教師盡可能去發現每個幼兒的成功之處；並具體指出作品中最吸引人的部分，然後加以適當的稱贊；稱贊時，語句和態度不但誠懇，而且伴有肌膚的接觸，如摸摸頭、拍拍肩，對認真完成的幼兒，即使不夠好，也加以鼓勵。從而促進幼兒樹立「我也能創造」的信念。如一天，駿駿畫了一幅司機開汽車的漂亮的畫，可是在四周又畫了一圈黑黑的粗線，老師並沒有直接評價，而是試探著問，為什麼？駿駿得意地說：「司機叔叔撞紅燈，被警察叔叔關起來了。」駿駿的回答得到了老師肯定的評價，從而體驗到了創造成功的喜悅。

21世紀是個知識經濟時代，無時不有的白熱化競爭，都落在了頭腦的競爭上，而頭腦的競爭又很大程度上取決於創造性思維的競爭。因此，作為幼兒教師，應靈活運用教育機智，架起藝術與創新之間的橋梁，讓創新之花在幼兒藝術活動中綻放。